Кажется, нынешняя оскаровская гонка отразила всеобщее состояние турбулентности и растерянности. Как в обществе, так и в профессиональной сфере (не забываем о забастовках, долгих и мучительных переговорах с профсоюзами, отменах).

Главным джокером и тузом одновременно в оскаровской колоде оказался Шон Бэйкер с «Анорой» — и разнообразными мутными «постсоветскими персонажами». В канун церемонии он забрал призы всех профессиональных гильдий: кинорежиссеров, кинопродюсеров (последняя награда чаще всего совпадала с «Оскаром»), сценаристов.

Ускорила его взлет на вершину всемирного интереса Грета Гервиг, выдавшая приличной, но не выдающей эксцентричной трагикомедии, «Золотую пальмовую ветвь» Канн-2024. И вот теперь милая новогодняя сказка и в то же время шумная, как армянская свадьба, «антикрасотка», кино «в защиту секс-работниц», коллекционирует призы профессионалов, а заодно и оскаровские статуэтки.

Среди достоинств фильма — сочетание понятной миллионам трогательной истории со своеобразием независимого кино, отсылками к эстетике кинематографа 70-х. Главный магнит фильма — нет, все-таки не наш Юра Борисов, а своенравная героиня Майки Мэдисон, жертва и бунтарка, униженная и отстаивающая достоинство, ублажающая многих — и готовая постоять за себя.

Лично мне было обидно за Деми Мур. В комическом боди-хорроре «Субстанция», бесшабашной, залитой кровью фантастике Корали Фаржа, она бесстрашна и великолепна. И это ее первая номинация на главную кинопремию.

Наш Юра. Не помню со времен «Брата» такую вакханалию обожания с лавиной всеобщего интереса. И ведь действительно: первый русский актер — оскаровский номинант. Тем более что Борисов отлично сыграл совсем небольшую роль в «Аноре»: превращение гопника в принца для Золушки. У него там даже «карета» собственная есть (старенькое авто), и дворец (дом бабушки), и Фея (бабушка, которую мы уже не увидим). Но Юра вообще хороший артист. Свидетельство тому — сразу два фильма в российской киноафише, где он играет главные роли. В «Кончится лето» обычный парень превращается в убийцу, в «Пророке» — повеса становится гением. Но только про роль Игоря — телохранителя молодого олигарха в «Аноре» — трезвонят соцсети и СМИ. Хотя Юра методично и проигрывал Кирнану Калкину премию за премией.

Как бы ни критиковал фильм «про плохих русских» Никита Михалков, а хочется зрителям, чтобы нас не совсем отрезали от мира. Хочется, чтобы русское имя звучало в театре Dolby — на весь мир, а нашего парня показывали сразу на трех экранах.

«Оскар» — это шахматная партия длиной в год. «Оскар»-2025 к тому же — битва компроматов. Разнообразно обличали «Эмилию Перес», «Бруталиста» Брэйди Корбе, в котором, как выяснилось, использовали ИИ в постпродакшене, и даже Майки Мэдисон, звезду «Аноры», критиковали за то, что она отказалась от присутствия координатора интимных сцен (любопытная профессия появилась в индустрии на волне#MeToo) во время съемок картины. Майки оправдывалась тем, что хотела лишь сохранить «аутентичность» откровенных сцен. Ее простили.

Главное же фиаско настигло «Эмилию Перес». Отдельный сюжет — падение с вершины успеха лидера по числу номинаций (13) музыкальной драмы Жака Одиара. Фильм получил подножку во время оскаровской гонки… и от кого? От исполнительницы главной роли Карлы Софии Гаскон. Как бы Netflix ни пытался от нее дистанцироваться: актрисе отказались оплачивать поездку на церемонию вручения, отказались спонсировать вояжи на любые мероприятия наградного сезона… Увы, поздно. Картина потеряла интерес академиков (которых сегодня почти 11 тысяч). К тому же и Жак Одиар — действительно один из лучших режиссеров мира («Пророк», «Париж, 13-й округ») — проштрафился в неубедительных оправданиях перед мексиканцами, недовольными тем, как он показал их страну и ее проблемы. В итоге фильму дали утешительный приз за песню El mal. Прекрасный гневный монолог против тотальной коррупции, который исполнила Зои Салдана. Она же получила статуэтку за лучшую роль второго плана.

У ватиканского триллера «Конклав» Эдварда Бергера, несмотря на несколько прямолинейный — в духе времени — финал, были высокие шансы на победу. Фильм Эдварда Бергера — самый сильный соперник «Аноры» — выиграл премию BAFTA и премию за актерский ансамбль, которую вручает Американская актерская гильдия.

Эта не слишком замысловатая, без очевидного прорыва картина вроде бы всех устраивает. В ней — созвучие с нынешней политической повесткой, затронуты темы секс- и нацменьшинств. Интеллектуальная драма раскрывает тайную машинерию борьбы за власть людей, которые думают отнюдь не о вере и божьей помощи, но прежде всего — о власти, собственных интересах («временами кажется, будто ты на американском партийном съезде»). Картина стильно снята и смонтирована. Безукоризненная роль Рэйфа Файнса: он играет человека, выбирающего путь, согласованный с совестью. Причем его герой уравнивает понятия «совесть» и «сомнение»: «Бойтесь уверенных в себе!» А в свете последних политических новостей фильм кажется еще более актуальным. Но, видимо, академикам показалось, что, в отличие от «Аноры», фильму Бергера не хватает энергии. Поэтому фильм и скромно отметили «Оскаром» за адаптированный сценарий (фильм снят по отличному роману Роберта Харриса).

Парадоксально, что сам Бергер, снявший не только «Конклав», но и незабываемый в своем окопном кошмаре фильм «На Западном фронте без перемен», не попал в номинацию «лучший режиссер». Чему удивляться: Альмодовара нынешний «Оскар» вообще проигнорировал.

А вот и у Шона Бэйкера были высокие шансы на победу. Тем более что академики любят давать награды «по совокупности», а Бэйкера в Америке любят. В своих картинах он рассказывает о маргинальных группах, неприкаянных, которых общество лишает уважения и понимания. В «Аноре» это — секс-работницы. К тому же Бэйкер искусно сочетает в кино стиль slice of life, образ «закулисной Америки», будничного, потертого Нью-Йорка, хаос жизни Брайтон-Бич, пахнущего оливье, хот-догами и беляшами, — с чрезмерно яркими, вырви глаз, кислотными цветами неоновой клубной жизни.

Из самых убедительных наград — премия оператору «Бруталиста» Лу Кроули. Это по-настоящему визионерское кино, снятое по технологии Vista Vision, — продольное расположение кадра, дающее ощущение бескрайности и особой выразительности изображения. Эдриан Броуди предсказуемо получил приз за лучшую мужскую роль. Он сыграл венгерского архитектора, пережившего Холокост и эмигрировавшего в Америку. И судя по длинной речи, обращенной к человечеству, был практически уверен в победе.

Семь долгих лет воздвигали колосс «Бруталиста». При всех достоинствах наэлектризованной киноэпопеи, временами поднимающейся на вершины подлинного киноискусства, соединившей темы Холокоста, эмиграции, американской мечты, размышления о необратимом крушении человеческой цивилизации, фильм кажется слишком громоздким (собственно, как и архитектура брутализма). К тому же, имейте совесть, не каждый академик досмотрит картину длиной в три с половиной часа!

Но именно в финале «Бруталиста» и прозвучит фраза, которую охотно повторили бы номинанты на главную кинопремию мира, прошедшие долгий оскаровский марафон, — вопреки расхожему утверждению авторы фильма сформулировали: «Важен не процесс, а достигнутая цель».